說到「數(shù)位建筑」，就不能不提法蘭克．蓋瑞（Frank Gehry）。這位加拿大出生、加州成名的建筑家，以創(chuàng)新的數(shù)位設計與材質運用，巧妙將建筑與科技融為一體。他所設計的畢爾包古根漢美術館、洛杉磯迪士尼音樂廳以及最近人氣火紅的巴黎路易威登基金會現(xiàn)代藝術館，一再把建筑設計的挑戰(zhàn)推向更高境界。

美國洛杉磯郡立美術館（Los Angeles County Museum of Art ）最近別開生面推出建筑家法蘭克．蓋瑞回顧展，讓人們再度將目光聚焦數(shù)位建筑發(fā)展，也回溯了數(shù)位科技從無到有、劇烈改變設計面貌的歷程。

法蘭克．蓋瑞這位高齡已八十六的建筑大師，最為人知的作品包括布拉格「跳舞的房子」、畢爾包古根漢美術館、加州洛杉磯迪士尼音樂廳、西雅圖體驗音樂計劃博物館、三宅一生紐約旗艦店、阿布達比古根漢美術館分館等。他一再挑戰(zhàn)建筑成規(guī)，推出實驗性濃厚的作品，改變了全球的建筑地景，他從千禧年之后，更著重于探索連續(xù)延伸的金屬立面實驗，再次重新定義建筑的功能與外貌。

自從青少年時期從加拿大移居美國后，法蘭克．蓋瑞便定居于洛杉磯，開始發(fā)展獨特的解構建筑語匯。1954年自南加大畢業(yè)后，他以各種住宅實驗受到矚目，并在進入90年代后，屢屢以德國維特拉設計博物館（Vitra Design Museum）、維特拉企業(yè)總部（Vitra Center）、畢爾包古根漢美術館在全球聲名鵲起，并于1989年榮獲建筑界最高榮譽—普立茲克建筑獎肯定。

蓋瑞的建筑往往外型狂放，充滿扭曲、傾斜波浪，他不時采用特殊材質建構建筑，像是維特拉企業(yè)總部與畢爾包古根漢，外墻便以航太工業(yè)常使用的鈦金屬（Tatanium）為材質，任意地彎曲、扭轉，挑戰(zhàn)著我們對于建筑「方整」的既有印象。

這樣的作品，往往具有強烈雕塑性，蓋瑞的團隊擅長利用3D軟件進行設計，他甚至還在2002年成立Gehry Technologies專致數(shù)位技術的研發(fā)。

當電腦數(shù)位技術還未大幅應用于建筑，蓋瑞便已將這種實驗性濃厚的手法用于巴塞隆納奧運選手村的大型魚形雕塑（1989~92）并頗受好評。接著，他在布拉格所創(chuàng)造出的地標「跳舞的房子」（Nationale-Nederlanden Building，1992~96）為他贏得全球矚目。再來的畢爾包古根漢（1991~97），則讓他成為全球知名度最高的建筑師。

這些建筑最大的時代意義，就是建筑掙脫了以往在造型上的束縛，得以用各種流動、不規(guī)則的型態(tài)出現(xiàn)；而這在設計領域投下的最大變革，就是電腦軟件在輔助設計上的飛躍進展。

由于大量采行數(shù)位軟件輔助設計，蓋瑞以常用于航太與汽車設計上的3D互動CATIA軟件表現(xiàn)建筑立體空間感，在如此風潮的推波助瀾下，全球建筑圈如今已很慣常使用電腦軟件輔助設計。

透過推陳出新的設計軟件，建筑師與承包商可更精確預估施工預算，也讓造型難度更高的建筑變?yōu)榭赡?。如果沒有這些軟件的輔助，蓋瑞筆下造型更張揚、更不規(guī)則的經典作品，像是洛杉磯的迪士尼音樂廳（1989~2003）以及最近人氣直升的路易威登基金會現(xiàn)代藝術館（2005~14）也不可能出現(xiàn)。而近期他為網絡公司「臉書」（Facebook）所操刀的West Campus企業(yè)園區(qū)正如火如荼進行整建中，也受到極大注目。

除了成為數(shù)位建筑開路先鋒，法蘭克．蓋瑞也為都市計劃帶來革命性的轉變，他作品中常見的「都市計劃」與「數(shù)位設計與制造」，企圖以更寬廣的角度讓人們再度思考，建筑與設計所帶有的社會、文化、經濟意涵。

最明顯的例子，就是全球聞名的畢爾包古根漢美術館。

常常灰蒙蒙的小山城畢爾包，因為有了造型飛揚的摩登美術館，讓整座城市的氣氛與信心，重新蘇醒過來。美術館外觀固然搶眼炫目，話題十足的建筑也帶動整個觀光與經濟，但最重要的是，如此美麗的龐然建筑，讓畢爾包市民感覺到整個城市正歷經一種蛻變，朝向一個質感更好、更有人文思考的城市發(fā)展。

1991年，當引進古根漢美術館的構想首次被提出時，巴斯克地方政府主要是基于振興疲弱經濟并為地方注入文化活力為考量，因而大膽提出以文化振興經濟的策略。

接著美術館于1994年十月動土興建后，雖然歷時三年時間才完成，并花費無數(shù)人力財力，但落成一年便成功吸引一百三十多萬游客，比起畢爾包自己的人口還多，既活絡了經濟也創(chuàng)造新的就業(yè)機會，也成功打開城市轉型之路，展現(xiàn)數(shù)位建筑設計對21世紀的巨大影響力。