2023年，震旦博物館推出了AM Next系列展覽活動，希望作為藝術(shù)文化的推手，將新銳的藝術(shù)文化項目及藝術(shù)家們呈現(xiàn)在觀眾面前，給予多元文化藝術(shù)與創(chuàng)新融合的體驗。2024年，震旦博物館將聯(lián)合7位新銳的藝術(shù)家，涵蓋繪畫、裝置、攝影的多種藝術(shù)媒材，為觀眾帶來更加豐富的展覽體驗，2024年上半年推出兩檔展覽“共同的生產(chǎn)”及“未盡之言”，分別是藝術(shù)家胡任乂和文采銀。
共同的生產(chǎn)—胡任乂個展
“共同的生產(chǎn)－胡任乂個展”，于3月22日至4月28日在震旦博物館藝文廳舉辦，展出了藝術(shù)家胡任乂和他的藝術(shù)品牌，展覽基于對藝術(shù)市場的不斷變化，希望使藝術(shù)品回歸社會與生活，使藝術(shù)家的工作被社會所集體采納，成為新的表達形式和另一種載體在藝術(shù)家和社會中的聯(lián)系。
藝術(shù)家胡任乂，畢業(yè)于紐約視覺藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)實踐系并獲得碩士學(xué)位并從08年起留校任教，同時也是著名獨立藝術(shù)機構(gòu)SNAP的創(chuàng)始人和藝術(shù)總監(jiān)。他認為藝術(shù)家的社會作用是去充當著一個信息的傳播體，他的作品涉及雕塑，繪畫，影像，裝置，聲音，社會項目等。胡任乂的跨媒體創(chuàng)作反映資本主義浪潮下藝術(shù)家與整個社會的多面關(guān)系。從對外太空的生命定義到關(guān)注世界性的內(nèi)容，都是藝術(shù)家研究的課題。
“共同的生產(chǎn)”想展現(xiàn)的是，通過群體工人之手將藝術(shù)變?yōu)榭蓪崿F(xiàn)的產(chǎn)物，工業(yè)、藝術(shù)、商業(yè)，看似在一個不斷循環(huán)的永動機里，每個人成為循環(huán)之中的一部分。藝術(shù)品作為商品，不再隔絕讓觀眾產(chǎn)生距離與隔閡，如同貨物一樣被上架，排列，陳列，販賣，流動。
未盡之言—文彩銀個展
第二檔展覽為“未盡之言－文彩銀個展”是與珀德畫廊合作推出，于5月1日至5月31日展出，這是藝術(shù)家在美術(shù)館的首次個展。現(xiàn)場展出藝術(shù)家近年創(chuàng)作的二十余件系列繪畫作品。文彩銀 MUN Chaeeun，出生于韓國。本科畢業(yè)于韓國明知大學(xué)校, 研究生畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院?，F(xiàn)工作生活于韓國、上海。
展覽名“未盡之言”源于藝術(shù)家的探索體驗，關(guān)注現(xiàn)代社會下人們因情緒的自我壓抑而產(chǎn)生的自我異化和心理困境，覺察作為主體自我與社會構(gòu)建的自我之間的沖突與掙扎。她的作品常以風(fēng)為線索，將心中隱藏的憤怒、缺乏、悲傷、抑郁、焦慮和倦怠等情感，通過風(fēng)表達捕捉那些有著復(fù)雜情緒、欲說還休的瞬間。
她也在采訪中談到：“我希望鼓勵對由于社會期望而抑制的負面情感的表達。”作品畫面中的人物頭部被放大，以一種獨特的視覺方式，勾勒出成年人心中壓抑情感的孩童，在風(fēng)中欲言又止的形象。以懸浮的珍珠、飄浮的云朵等物體和景象，結(jié)合復(fù)雜的眼神和拂亂的發(fā)絲，來表現(xiàn)人物內(nèi)心的復(fù)雜情緒。“未盡之言”通過豐富的作品展開對話，觀眾只需帶著感性的直覺體驗走進作品塑造的世界，共同捕捉共情那“未盡之言”。
藝術(shù)在大眾眼里是概念的、高高在上的，難以進入并產(chǎn)生隔閡。“共同的生產(chǎn)”和“未盡之言”這兩個展覽，藝術(shù)家們用不同的方式試圖打破這個隔閡，讓觀眾們在展覽作品中，可以輕松感受并進入到藝術(shù)家們打造的藝術(shù)世界中，也讓我們期待后續(xù)展覽將帶來什么樣的藝術(shù)體驗與感受。
